La portada del nuevo Video Arqueología es un dibujo de la edición de video de La venganza de Daphne (Richard Gardner, 1987)
La portada del nuevo Video Arqueología es un dibujo de la edición de video de La venganza de Daphne (Richard Gardner, 1987)
Para reforzar ese vínculo entre novela y cine, el libro está ilustrado con imágenes de los actores y actrices que han inspirado los personajes, caracterizados en sus correspondientes papeles del Western y el Terror: para el primero, John Phillip Law, James Coburn, Eli Wallach, Charles Bronson, Richard Widmark, Klaus Kinski, Tomás Milian… Para el segundo, Ralph Bates, Christopher Lee, Ingrid Pitt, Patty Shepard, Oliver Reed, Soledad Miranda, Barbara Shelley... Por citar solo unos pocos.
Ha contado además con un prologuista de lujo: nada menos que el escritor, ensayista y guionista Juan Tébar, cuya aportación al cine de género de la época cristaliza en guiones para películas míticas —“Ceremonia sangrienta” (1972), “La saga de los Drácula” (1972), “Pena de muerte” (1973), “La encadenada” (1975), “In memoriam” (1977), etc.—, el argumento original de “La residencia” (1969), diversos episodios de “Historias para no dormir” (1967-68), múltiples artículos en revistas especializadas, la creación de la serie de terror y ciencia-ficción de TVE “Doce cuentos y una pesadilla” (1967), novelas, antologías de relatos, ensayos sobre cine…
Viaje cinéfilo-literario que propone Carlos con estas dos historias tan emocionantes y atmosféricas, donde conviven acción, suspense, crueldad, venganza, deseo, locura, terror, luz, oscuridad… ¡y amor por el Cine!
En el módulo adjunto tenéis más detalles y el contacto para información y pedidos de la editorial Quatermass.
Digipack Edición Especial 2 discos.
Limitada y numerada a 1.100 unidades.
Con 3 horas de contenido adicional.
Libreto de 36 páginas.
2 carteles.
Reproducción de 12 fotocromos.
Diseño de la portada por el artista digital Miki Edge Posters.
Preventa 20/03/24 en www.reelone.site, Amazon y tiendas especializadas.
Celebra el 70 aniversario de Godzilla con esta enciclopedia ilustrada del diseñador de kaiju Shinji Nishikawa. Vuelve a visitar las encarnaciones más monstruosas de Godzilla de los últimos 70 años en esta guía completa. Este libro ilustrado presenta las muchas versiones de Godzilla y sus monstruosos enemigos desde la película original de 1954 hasta Shin Godzilla en 2016, e incluso la animación de 2021. Con explicaciones detalladas acompañadas de ilustraciones del reconocido artista de manga y diseñador de monstruos Shinji Nishikawa, este libro de 216 páginas explora los poderes y la anatomía de más de 100 kaiju, incluidos Mechagodzilla, Shin Godzilla y Mothra. Nishikawa trabajó en los diseños de monstruos para muchas películas de Godzilla de 1989 a 2004, y aquí desentraña los efectos especiales de acción en vivo y las animaciones CG cinematográficas de la franquicia Godzilla en esta enciclopedia esencial.
Esta guía completa cubre la era Godzilla Showa (1954-1975), la era Godzilla Heisei (1984-1995), Godzilla Millenium (1999-2004), Shin Godzilla (2016), la trilogía animada de Toho (2017-2018) y el Godzilla animado. serie (2021).
Como es habitual, no faltan las entrevistas exclusivas. En esta ocasión a Fran Ortega, director del documental El gran Gwangi (2023), al director, productor y guionista Sebastià D'Arbó y a los prolíficos escritores Carlos Aguilar, Carlos Díaz Maroto y Octavio López Sanjuan.
Pedro Adell, Jorge Juan Adsuara, Cristina Boix, Luis Esquinas, Javier Caro, Víctor Matellano, Gustavo Leonel Mendoza, Domingo Ortega, Miguel Ángel Plana y Enrique Torres forman del equipo de colaboradores.
Próximamente disponible en La casa del terror (Madrid), Freaks (Barcelona), Rosebud (Valencia) y Argot (Castellón). Pedidos y reservas en el mail: museofantasticomagazine@gmail.com
Los pedidos se enviarán después de Semana Santa (5 de abril de 2024). Si lo deseas, puedes pedir una caja de plástico para guardar tus tarjetas.
68 páginas a todo color, impresión de alta calidad. (14,8 x 21 cm / 5,5 x 8,27 pulgadas)
LA MUERTE LLEVA UN BASTÓN / PASSI DI DANZA SU UNA LAMA DI RASOIO material publicitario español
CAZADORA DE CHICA HERMOSA / DABIDE NO HOSHI: BISHÔJO-GARI material publicitario alemán
LOS RITOS SATÁNICOS DE DRÁCULA material publicitario francés
HOLOCAUSTO CANÍBAL material publicitario japonés
EL FANTASMA / LO SPETTRO material publicitario italiano
Tesoros de la bóveda: DOS ÁNGELES ENCUBIERTOS MONSTRUOS EN MI LIBRERÍA
A la venta aquí.
El rodaje ya ha comenzado y todo lo recaudado irá destinado a los gastos y distribución.
Con tu aportación recibirás recompensas, puedes enviar desde 1 euro hasta todo el dinero que quieras.
Alga Films y Annie Films son las productoras encargadas de este proyecto sobre la vida de la gran actriz danesa Lone Fleming, quien fue un referente del fantaterror español y quien tiene una vida que contar.
Álvaro Gabarrón vuelve a trabajar con Lone y esta vez lo hace en su primer documental.
¡Apoya el crowdfunding y forma parte de esta historia!
Conserva la relación de aspecto de 2.35:1
El disco es prensado
Editado por Saimel, Elmer Bernstein: melodías de Hollywood es un libro, presentado en dos volúmenes, escrito por Juan Ignacio Valenzuela. Este compositor, ha puesto música a tantas películas que es complicado recogerlas todas, pero seguro que estas las conoces:
🎬 El hombre del brazo de oro
🎬 Los diez mandamientos
🎬 Los siete magníficos
🎬 Matar a un ruiseñor
🎬 Aterriza como puedas
🎬 Heavy Metal
🎬 Cazafantasmas
Si quieres saber mucho más de la vida y obra de este genio ya tenéis los dos volúmenes en la web de la Tienda Rosebud. (se pueden comprar juntos o separados).
Autor: Luis R. González
Páginas: 498
Es innegable que la cultura popular de la segunda mitad del siglo XX ha estado marcada (y sigue estándolo en este siglo XXI) por la fascinación sobre el espacio y, más en concreto, por la posibilidad de la llegada de visitantes extraterrestres a nuestro planeta desde la más remota Antigüedad. “Alienígenas carpetovetónicos ilustrados” estudia cómo esta fascinación se ha visto reflejada en tebeos y revistas gráficas para adultos, centrándose sobre todo entre los años 1947 (donde podemos establecer el nacimiento del fenómeno OVNI tal y como lo conocemos) y 1987 (con la desaparición de la editorial Bruguera), aunque también se reflejan precedentes y algunas obras posteriores.
Este trabajo del investigador Luis R. González es el resultado obtenido tras examinar decenas de miles de tebeos españoles (más una cantidad similar de tebeos del resto del mundo, en especial norteamericanos, ingleses e italianos, sin olvidar Hispanoamérica), dividido en dos generosos volúmenes que saciarán la curiosidad tanto de los aficionados a la ufología como a los estudiosos del noveno arte.
¡Cuánto ha disfrutado reuniendo en el primero los héroes de sus anteriores novelas del Oeste, el sheriff John y el cazarrecompensas Coburn! ¡Y escogiendo para el segundo de protagonistas a Frankenstein y su monstruo, Drácula y el hombre lobo, qué ganas tenía ya! Tras su primera presentación en el marco de Diodati se mueve. Ocio y Cultura., en breve se presentará en Madrid. Y ya se puede solicitar al editor (quatermass@hotmail.com), pero también al autor. Para el mes que viene, en librerías especializadas.
Javier Botet recogerá su galardón en la gala de apertura de FANT, el 3 de mayo en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao.
Pedidos aquí.
Esta película es una maravilla y puede mostrar tanta claridad como una película de 97 años al ser tratada como debe ser. La restauración 4K de Caligari definitivamente coincide con esta presentación.
Basada en la producción teatral de 1922 de John Willard, THE CAT AND THE CANARY es una combinación perfecta de terror y comedia negra y se encuentra en la cúspide de un ciclo de películas adaptadas de obras de misterio de la década de 1920. Más tarde inspiró The Old Dark House de James Whale y ha sido rehecha varias veces, pero nunca mejorada. La serie Masters of Cinema se enorgullece de presentar esta piedra angular del cine de terror por primera vez en Blu-ray a partir de una gloriosa restauración 4K.
CARACTERÍSTICAS ESPECIALES
- Estuche O-Card de edición limitada con nueva obra de arte de Graham Humphreys [2000 copias] - Presentación HD de 1080p en Blu-ray a partir de una restauración digital 4K de los negativos originales proporcionada por el MoMA.
- Audio DTS-HD MA 5.1 de Robert Israel; compilado, sincronizado y editado por Gillian B. Anderson, basado en hojas de referencia musicales compiladas y publicadas para el lanzamiento original de 1927
- Nuevo comentario de audio del autor Stephen Jones y el autor/crítico Kim Newman
- Nuevos comentarios de audio de Kevin Lyons y Jonathan Rigby
- Mysteries Mean Dark Corners: nuevo ensayo en vídeo de David Cairns y Fiona Watson Pamela Hutchinson
- Nueva entrevista con la escritora y crítica de cine Pamela Hutchinson Phuong
-Le sobre THE CAT AND THE CANARY – nueva entrevista con el crítico de cine Phuong Le
- ¡Un hombre muy excéntrico y sí, un gato! – extractos de la obra original de John Willard Lucky Strike: Paul Leni respalda plenamente el producto que lo ayudó a filmar la película
- Un folleto para coleccionistas que incluye nuevos textos sobre la película de Richard Combs, Craig Ian Mann e Imogen Sara Smith.
Todavía hay esperanzas de que algún día encontremos London After Midnight. Metropolis se encontró en un pequeño archivo en Argentina, por lo que tal vez exista la posibilidad de que LAM esté en algún lugar esperando a ser redescubierto. Siempre me ha costado creer que quedara una sola copia en todo el mundo cuando los negativos fueron destruidos en un incendio.
Pedidos aquí.
Dicken junto a Jim Danforth en la preproducción Hammer de Cuando los dinosaurios dominaban la tierra (1980). Posteriormente colaborarían juntos en Cavernícola (1981).
Junto a Ridley Scott para quien construyó al Chestburster basado en un diseño de H.R.Giger en Alien, el octavo pasajero (1979).
Las dos construcciones de Dicken para la película.D.E.P.
En cada uno de los filmes escogidos en este libro, la música aporta algo de relevancia, en lo dramatúrgico o en lo narrativo, y gracias a ella las películas son lo que son. Sin una banda sonora adecuada, el taxista obsesionado de Taxi Driver o el atormentado Arthur Fleck de Joker quedarían considerablemente vacíos de contenido.
Para ayudarte, cada película comentada viene acompañada de su código QR que permite escuchar la música de la que se habla o revivir la escena explicativa. Todo con el propósito de que te puedas sumergir en cada una de las películas escogidas y las descubras o redescubras desde una perspectiva más completa, más profunda y también mucho más hermosa, como por ejemplo:
La sociedad de la nieve: Música para la muerte y la salvación.
Solo ante el peligro: La canción de una súplica.
Desayuno con diamantes: Música del pasado para un nuevo futuro.
La Guerra de las Galaxias: Una ópera galáctica.
Blade Runner: Música para la dualidad de lo real y lo artificial.
El Señor de los Anillos: Monumental épica del bien y del mal.
Los grandes compositores del cine como Nino Rota, Bernard Herrmann, Ennio Morricone, John Williams, Danny Elfman y Hans Zimmer y su extraordinaria relación artística y profesional con directores como Federico Fellini, Alfred Hitchcock, Sergio Leone, Steven Spielberg, Tim Burton y Christopher Nolan.
Pedidos aquí.
La revista El tren de la bruja se encuentra en imprenta y al final de mes estará disponible.
Este numero abarcara el género Slasher y para ello, el equipo de Manuel Lendinez ha confeccionado un número doble con 220 páginas. Si amigos, en esta ocasión la bruja saldrá de su estación con dos portadas realizadas por el gran dibujante Jiennense José Miguel Serrano quien nos ha deleitado con su visión de los clásicos cinematográficos: Psicosis y Pesadilla en Elm Street.
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